꼭두각시 인형을 직접 만들어 보세요

퍼펫은 극장용으로 제작된 장난감의 한 종류입니다. 인형을 조종하는 사람이 인형의 팔다리에 달린 끈을 이용해 인형을 움직입니다. 주로 천을 사용하지만, 일부 부분은 다른 소재로 제작되기도 합니다.

인형의 역사

움직일 수 있는 신체 부위를 가진 최초의 인물은 가까운 과거에 종교 의식에 참여하는 존재로 등장했습니다. 이는 신들의 조각상이었으며, 신들을 기리기 위해 의식이 거행되었습니다. 처음에는 이러한 인물이나 조각상의 머리만 돌렸습니다. 마치 신의 지상 화신이 모인 무리를 살피고 그들의 비굴함과 아첨의 정도를 가늠하는 듯했습니다. 사람들이 다양한 감정을 느낄 수 있도록, 이러한 조각상의 표정도 미소에서 화난 표정으로 바뀌었습니다.

고대 이집트에서도 매년 오시리스를 기리는 행사가 열렸을 때 비슷한 일이 있었습니다. 사제들은 종교 행렬 동안 머리가 돌아가는 조각상을 들고 다녔습니다. 모든 조각상은 이 행사가 바쳐진 신을 묘사하고 있었습니다. 고대 히에라폴리스 신전 벽 근처에는 조각상들이 설치되어 있었는데, 조각상 역시 고개를 돌려 입장하는 사람들을 유심히 살폈습니다. 이는 적절한 분위기를 조성하고 종교 인물들의 권위를 유지하기 위한 것이었습니다.

이러한 인물상과 조각상은 인형이라고 불리지 않았다는 점을 분명히 해야 합니다. 인형이라고 부르는 것도 무리가 아닙니다. 오히려 인형의 원형이자 제작의 본보기 역할을 했습니다. 장인들이 신상이나 사람의 움직임을 흉내 낼 수 있는 다른 조각상들의 작은 복제품을 만들기 시작하면서 이러한 현상이 나타났습니다.

장인들은 작은 인형들에게 무한한 가능성을 부여했습니다. 머리뿐만 아니라 팔, 다리, 심지어 눈과 아래턱까지 움직일 수 있었기 때문입니다. 인형을 조종하는 더욱 복잡한 메커니즘과 움직이는 부분을 연결하는 방식이 발명되었습니다. 그 결과, 인형들은 앉고, 서고, 걷고, 춤추고, 복잡한 동작을 하고, 모두가 이해할 수 있는 몸짓을 할 수 있게 되었습니다. 이러한 인형들은 모든 명절, 축제, 연회에 단골로 등장했으며, 크리스마스 트리에 걸려 있었습니다.

인형의 특징

마리오네트 인형은 다른 장난감과 구별되는 매우 중요한 특징이 있습니다. 마리오네트는 수천 년 동안 무대에서 활약해 온 연극 장난감입니다. 가장 숙련된 마리오네트 제작자들이 이탈리아에 있었기에, 이 나라가 마리오네트 인형의 시조입니다. "마리오네트"라는 이름도 바로 여기에서 유래했습니다. 베네치아에는 여러 소녀가 동시에 결혼하는 풍습이 있었습니다. 12명의 소녀가 흰 드레스를 입고 집을 나서 신랑이 기다리고 있는 교회로 향했습니다.

944년, 축제가 열리던 중, 아름다운 신부들이 해안에 상륙한 해적들에게 납치되어 배에 실려 갔습니다. 신랑들은 그들을 쫓아가 ​​적들을 붙잡고, 신부들의 약탈과 불명예에 대한 복수를 했습니다. 이 사건 이후 베네치아에서는 마리아 축제가 열렸습니다(이 축제는 아마도 신부들 중 한 명의 이름이었을 것입니다). 시간이 흐르면서 이 축제는 시 당국에 이익이 되지 않았습니다. 그래서 12개의 큰 인형을 만들기로 결정했습니다.

정해진 의식은 그대로 지켜졌습니다. 도시 재정은 큰 타격을 받지 않았습니다. 인형들의 축제 의상은 오랜 세월 동안 변하지 않았습니다. 신부 인형들은 사람보다 약간 컸고, '큰 마리아' 또는 '마리온'이라고 불리기 시작했습니다. 계산적인 장인들은 도시 주민들을 위해 신부들의 작은 복제품을 만들었습니다. 그래서 작은 마리아들은 '마리오네트'라고 불리기 시작했고, 이 이름은 전 세계로 퍼져 나갔습니다.

인형의 인기는 점점 커졌습니다. 고대 로마에서는 이미 모든 귀족 가문이 직접 만든 인형들을 소장하고 있었습니다. 인형들은 유행하는 의상을 입고 다양한 자세로 놓여 현대 연극 작품의 일부를 모방했습니다. 부유한 가문에서는 이러한 인형극장을 현관에 설치하여 모든 손님이 주인의 재산과 그들의 주요 취향을 볼 수 있도록 했습니다.

부라티노 인형을 들고 거리에서 공연을 펼치는 떠돌이 예술가들의 붐이 일기 시작했습니다. 한두 개의 인형을 가지고 거리에서 공연을 펼치는 예술가들은 악기를 연주했습니다. 기발한 장치로 연주하는 인형들은 음악에 맞춰 춤을 추고, 청중에게 절을 하며 호의를 구했습니다. 일반적으로 이러한 공연은 무해한 오락거리였으며, 모든 계층의 사람들에게 호의적으로 받아들여졌습니다.

가장 성공적인 순회 공연 예술가들은 연극 무기를 더욱 강화했습니다. 얇은 줄에 매달린 인형 장난감의 수가 늘어났습니다. 인형은 더욱 복잡해졌고, 이를 운영할 다른 예술가들을 고용해야 했습니다. 이렇게 인형을 이용한 최초의 인형극장이 등장했고, 이는 움직이는 신체 부위를 가진 인형의 주된 목적을 명확히 했으며, 무대를 그 소명으로 삼았습니다.

작업에 필요한 재료

손으로 끈으로 인형을 만드는 법을 배우기 전에 다음과 같은 재료를 비축해야 합니다.

• 기성 도면;
• 폴리스티렌 폼으로 만든 작은 공입니다. 바느질 용품 전문점에서 구입할 수 있습니다. 그런 공이 없으면 고무 테니스공, 플라스틱 또는 합성 소재의 패딩을 사용할 수 있습니다.
• 16×16cm 크기의 흰색 니트웨어(머리 부분용)
• 롤링용 원단 30x20cm (몸체용);
• 두꺼운 로프 한 묶음: 35~40cm(다리용), 20cm(팔용)
• PVA 접착제;
• 2개의 얇고 좁은 슬랫 스틱("로커 암"용)
• 천 조각(일반 인형 옷을 가져갈 수도 있습니다. 많은 장인들이 자신의 희망에 따라 옷을 자릅니다)
• 여러 색깔의 펠트나 색종이 조각
• 짜기 위한 빨대(가장 좋은 대안은 실)
• 스카치테이프로;
• 연필로;
• 얇은 실;
• 골판지(템플릿);
• 가위로;
• 자를 사용하여.

꼭두각시를 직접 만드는 단계별 지침

꼭두각시 장난감은 직접 만들기가 매우 쉽고 간단합니다. 아이와 함께 이 흥미로운 과정에 참여할 수 있습니다. 집에서 함께 창의력을 발휘하면 마리오네트 강아지처럼 재미있는 인형을 만들 수 있습니다. 끈으로 묶은 인형은 다양한 재료로 집에서 만들 수 있습니다.

• 플라스틱;
• 나무들;
• 스레드.

인형 머리 만들기 단계별 마스터 클래스

손으로 꼭두각시 장난감을 만들려면 20x20cm 크기의 천을 잘라야 합니다. 오래된 티셔츠나 양말 조각을 사용할 수도 있습니다(이 방법이 더 편리합니다).

풍선은 천으로 감싸 단단히 고정해야 합니다. 그런 다음 천을 두꺼운 실로 묶어야 합니다. 목 부분에 주름이 생길 수 있지만, 걱정하지 마세요. 옷이나 머리카락, 또는 모자 같은 액세서리로 감출 수 있습니다.

종이를 사용하여 눈, 입, 코를 조심스럽게 잘라냅니다. 실을 사용하여 머리카락을 땋습니다. PVA 접착제로 머리카락을 붙입니다.

처음에는 "꼬임"을 하는데, 민속 인형보다 밀도가 낮습니다. 느슨하게 만드는 것이 가장 좋습니다. 이렇게 하면 쉽게 반으로 접을 수 있습니다. 이 부분이 몸통 역할을 합니다. 접힌 부분을 통해 끈을 당겨야 하는데, 이 부분이 다리가 됩니다. 머리는 몸통 윗부분에 고정됩니다.

인형을 만들려면 사라판이나 팬츠슈트를 직접 손으로 꿰매야 합니다. "롤"의 부피보다 약 2.5배 큰 직사각형 패치를 사용해야 합니다. 사라판의 윗부분을 이중 실로 꿰어 인형에 입히고 조여서 매듭을 묶습니다. 옷은 거의 다 준비되었습니다.

이 버전에서는 직사각형 천 조각으로 가볍고 폭신한 소매를 만들고, 꿰맨 후 얇은 실로 모아줍니다. 소매는 사라판이나 셔츠가 연결되는 부분에 꿰매어 붙입니다.

손바닥이 달린 발을 만들려면 골판지에 실을 감은 후, 실을 빼서 묶어야 합니다. 이렇게 하면 폼폼이 만들어집니다. 빈 실 4개를 사용하세요. 폼폼을 팔과 다리의 끈 끝에 묶으면 됩니다. 이제 인형이 완성되었습니다. 아름다운 리본을 머리띠로 사용할 수 있습니다. 실을 사용하여 부츠를 만드는 것이 가장 좋습니다. 구슬을 목에 달아 장식할 수도 있습니다.

결론적으로, 손으로 만든 인형 장난감은 제작하는 동안이나 가지고 놀 때 모두 많은 긍정적인 감정을 불러일으킨다는 점을 기억해야 합니다.