드레스는 항상 여성스러움과 매력을 강조합니다. 여성복에서 드레스는 매우 다양한 모델이 있습니다. 특히 직선이나 사다리꼴 실루엣이 인기가 많습니다. 어깨나 네크라인을 감싸는 프릴은 중요한 디테일로 여겨집니다. "부르다(Burda)"는 여름 산책, 디너 파티, 해변에서의 즐거운 시간을 위한 다양한 버전의 드레스를 선보입니다.
원단 선택
원단 선택은 모델의 종류와 기능에 따라 달라집니다. 하지만 몇 가지 세부 사항을 고려하면, 체형의 단점을 가리고 잘 어울리는 색상이나 프린트를 쉽게 결정할 수 있습니다. 이러한 특징들을 고려하면 필요한 원단을 훨씬 쉽게 구매할 수 있습니다.
- 어린이의 경우 면이나 리넨과 같은 가볍고 천연 소재의 원단을 선택하는 것이 좋습니다.
- 저녁 의상은 벨벳, 스테이플, 오일 등 고급 원단으로 만들어야 합니다.
- 여성, 소녀, 청소년을 위한 여름 모델은 리넨, 실크, 쉬폰 등으로 제작될 수 있습니다.
참고하세요! 고품질의 직물을 선택하는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 완제품이 엉성해 보이고 금방 입을 수 없게 될 것입니다.

또한, 고무줄, 숨은 지퍼, 단추 등의 액세서리가 필요합니다. 작업에 필요한 도구도 준비해야 합니다. 가위, 줄자, 분필, 종이, 안전핀을 준비하세요. 재봉틀도 필요합니다.
측정하기
모든 옷에는 일정한 사이즈가 있습니다. 어깨 부분에 프릴이 있는 가장 단순한 드레스 모델조차도 패턴 제작 단계에서 특정 기준에 따라 결정됩니다. 사이즈를 정확하게 예측하려면 필요한 치수를 측정하는 것이 좋습니다. 다음 다이어그램을 사용할 수 있습니다.

필요한 원단 양을 실수하지 않으려면 측정값뿐만 아니라 제품의 실루엣, 솔기 여유분, 원단의 수축 가능성 등도 고려해야 합니다.
셔틀콕 만드는 방법
플라운스를 만드는 방법은 여러 가지가 있습니다. 각 방법은 패턴 제작 원리, 기성복 베이스에 배치하는 방식, 외관 및 기능 면에서 차이가 있습니다. 플라운스 만드는 방법:
- 원 안에;
- 나선;
- 비대칭적인 플라운스;
- 패턴에 "내장"됨.
이 중요한 디테일을 아름답게 만들려면 세부적인 마스터 클래스를 수강해야 합니다. 그러면 좋은 결과를 얻을 수 있을 것입니다.
순환 방법
원형 방법은 어렵지 않습니다. 어린아이도 할 수 있을 만큼 쉽습니다. 프릴을 만드는 알고리즘은 다음과 같습니다.
- 블랭크는 단순한 구성을 가진 프릴로 간주됩니다. 이는 해당 반경의 원단으로 만든 링입니다.
- 내부적 가치와 외부적 가치의 매개변수를 존중하는 것이 필요합니다.
- 반지는 어느 곳이든 잘라서 열 수 있습니다.

이 컷 덕분에 디테일에 자연스러운 "웨이브"가 생깁니다. 특정 크기의 직사각형으로 프릴을 꿰매는 방식으로 동일한 원리를 구현할 수 있습니다. 조립은 두 개의 평행한 넓은 단차선의 실을 서로 연결하여 이루어집니다.
나선형 방법
스파이럴 컷은 "겹겹이" 러플을 연출할 수 있게 해줍니다. 제작 원리는 다음과 같습니다.
- 내부 반지름은 부품의 길이를 3.14로 나누고 2를 곱한 값과 같아야 합니다.
- 외부 반경은 셔틀콕 너비 값을 더한 내부 치수와 동일합니다.
- 수직 축을 가진 십자선을 기반으로 고품질 나선이 생성됩니다. 제어점은 여기에 표시되어야 합니다.
- 절단 후 나선형 요소가 풀립니다.

이 경우 미래 프릴의 반지름과 크기를 결정하는 측면에서 올바른 계산을 하는 것이 중요합니다.
"잘못된" 셔틀콕
오픈 드레스 스타일을 연출하려면 "불규칙적인" 플라운스를 만들 수 있습니다. 한쪽 끝으로 갈수록 가늘어지는 불규칙한 모양의 러플은 "원형" 기법을 사용하여 만듭니다.

원형 패턴의 바깥쪽 부분은 기본적으로 타원 형태로 구성되어 있습니다. 이를 위해 요소의 너비를 줄여야 합니다. 모델링 시 안쪽 원은 변경되지 않습니다.
패턴에 따라 모델링됨
프릴은 별도의 패턴으로 만들 수 있습니다. 이 기법을 사용하면 요소의 완벽한 핏을 얻을 수 있습니다. 이를 위해서는 다음이 필요합니다.
- 부품의 정확한 매개변수와 위치를 결정합니다.
- 위쪽 선은 직선을 사용하여 형성되고, 아래쪽 선은 둥근 선을 사용하여 형성됩니다.
- 다음으로 해당 요소를 잘라내야 합니다.
- 바닥선에 직선 컷이 형성됩니다.
- 그런 다음 바닥 세부 사항을 다른 종이에 복제합니다.
- 프릴에 볼륨을 더하고 싶다면 컷을 더 많이 만들고 컷 사이의 각도를 늘리세요.
- 밑부분을 잘라낼 때 프릴 패턴의 윗부분을 평면으로 옮깁니다.

이 유형의 러플은 수행하기에 중간 정도의 난이도를 가지고 있습니다.
패턴의 구성
어깨에 플라운스가 있는 드레스는 가장 유행하는 잡지에서 흔히 볼 수 있는 패턴으로, 생동감 넘치는 스타일을 연출할 수 있습니다. 어깨선을 따라 풍성한 플라운스가 있는 세련된 여름용 선드레스를 만들려면 다음 패턴을 활용해 보세요.
- 다트가 없는 직선 실루엣의 가장 단순한 모델입니다.
- 물건을 추가로 고정할 수 있는 끈이 달린 모델입니다.
- 하이웨이스트 컷 옵션.
- 고무줄의 개수가 정해지지 않은 품목.
- 몸에 꼭 맞는 드레스.
각각의 경우의 재봉 원리는 개별적인 계획에 따라 수행됩니다.
간단한 모델
복잡한 패턴을 만드는 데 익숙하지 않다면 가장 간단한 방법을 사용하는 것이 좋습니다. 이 제품은 여름 스타일로, 모든 디테일을 이 패턴에 맞춰 제작합니다.

이 드레스는 어린이용 여름용 선드레스를 만드는 데 사용할 수 있습니다. 특히 이 모델은 십 대 청소년에게도 잘 어울립니다. 여성분들은 해변이나 피크닉룩을 위한 훌륭한 베이스가 될 수 있습니다.
스트랩이 달린 모델
어깨에 프릴이 달린 사라판은 끈이 있는 패턴을 따르며, 다음과 같은 구성에 따라 만들어집니다.
- 몸통의 앞면과 뒷면 주름 디테일이 윤곽을 이루고 있습니다. 스커트의 앞면과 뒷면 패널에도 동일한 방식으로 디테일을 표현합니다.
- 원단에 프릴 조각 2개, 암홀 안감 조각 2개, 끈 4개의 윤곽을 표시하세요.
- 앞면과 뒷면에 끈을 부착할 수 있는 표시를 하고, 솔기 여유분에 5mm 길이의 홈을 만듭니다.
- 앞쪽 프릴 가장자리에서 각각 약 26cm, 뒤쪽 프릴 가장자리에서 21cm 떨어진 곳을 측정하세요. 홈을 파세요.
- 암홀의 바이어스 페이싱을 안쪽으로 향하게 하여 반으로 접습니다. 접은 부분의 페이싱은 암홀 재단선에 부착합니다. 이때, 열린 페이싱 가장자리가 여유 가장자리에서 1cm 떨어진 곳에 위치하도록 합니다.
- 겉감은 가장자리에서 5mm 떨어진 곳에 꿰매세요. 남은 천을 잘라내세요.
- 끈을 함께 꿰매세요. 이 조각들은 몸통 앞면과 뒷면 가장자리에 부착됩니다. 미리 표시해 둔 부분이 참고용입니다.
- 다음으로, 각 부분을 안쪽에서 바깥쪽으로 꿰매거나 조립합니다.

참고하세요! 모든 이음새는 안쪽에서 만들어집니다. 이 경우, 각 부분은 서로 마주보도록 배치됩니다.
모든 단계가 조심스럽고 올바르게 수행된다면, 제품은 매우 편안하고 보기에도 좋을 것입니다.
하이웨이스트 드레스
플라운스와 하이웨이스트 드레스는 섬세하고 여성스러운 분위기를 자아냅니다. 드레스는 아래로 갈수록 넓어져 걸음걸이를 더욱 가볍게 만들어 줍니다. 이 스타일은 작은 배를 가려주어 임산부에게 이상적인 선택입니다.

이런 모델을 재봉하는 데는 전혀 복잡한 것이 없습니다. 드레스의 몸통은 내부에 원단이 삽입된 스트립으로 전체 길이를 따라 박음질합니다. 가슴둘레에 따라 6~10개의 고무줄을 넣어야 합니다. 드레스 아랫부분에는 10~15cm 길이의 프릴이 살짝 눈에 띄는 가벼운 주름으로 박음질되어 있습니다. 윗부분의 플라운스 프릴은 몸통을 완전히 덮습니다. 네크라인을 만들 수도 있습니다.
여러 개의 고무 밴드가 달린 드레스
이 버전의 제품은 바느질이 어렵지 않아 특별한 기술이 필요하지 않습니다. 어깨와 허리 부분에 고무줄을 사용하여 플라운스를 넣은 드레스를 재봉하는 알고리즘은 다음과 같습니다.
- 표준에 맞춰 직사각형의 소매용 암홀을 잘라냅니다.
- 다층 탄성 밴드는 여러 개의 평행한 솔기를 같은 거리에 꿰매어 만들어집니다.
- 프릴의 가장자리는 원하는 길이로 형성됩니다.

소매에 프릴을 더하고, 드레스 아랫부분에도 하나부터 세 개까지 프릴을 장식하는 것이 좋습니다. 레이스 디테일이 아름다워요.
피팅된 실루엣 모델
보통 몸에 꼭 맞는 드레스는 신축성 있는 니트 소재로 만들어집니다. 특히 맥시 길이의 드레스는 더욱 인상적입니다. 제작 단계별 마스터 클래스:
- 아랫부분 중앙에서 위쪽으로 수직선을 그어 드레스의 중앙을 표시합니다. 수직선의 윗부분은 7번째 목뼈가 위치하는 부분이 됩니다.
- 허리까지의 등 길이를 결정하는 표시가 중앙선에 남습니다.
- 윗부분을 반으로 나누고, 그 지점을 기준으로 가슴선을 그립니다.
- 가슴 반둘레는 가슴선을 따라 측정합니다.
- 허리 치수는 허리선에 표시되어 있습니다. 옆면 컷팅은 맨 아래까지 매끄럽게 처리되었습니다.
- 가슴선, 암홀이 위치한 곳의 뒤쪽으로 몇 센티미터가 더 추가됩니다.
- 종이를 네 장으로 접습니다. 접힌 부분의 길이는 모서리에서 반경 방향으로 측정합니다.
- 해당 부분은 여유분을 고려하여 잘라냅니다.

중요한! 패턴의 한 면은 십자형 무늬를 따라, 다른 면은 무늬 방향을 따라, 중앙 면은 비스듬한 무늬를 따라 잘린다는 점을 고려해야 합니다.
플라운스 천 두 개를 준비하세요. 하나는 다른 하나보다 넓습니다. 같은 방법으로 랩 드레스를 만들 수 있습니다. 단, 이 경우에는 신축성이 없는 천을 선택해야 합니다.
절단 부품 수
제품의 복잡성은 구성 부품의 수에 따라 크게 달라집니다. 표준에 따르면 이러한 모델은 최소 3개의 절단 부품으로 구성됩니다. 각 절단 부품은 앞부분, 뒷부분, 그리고 프릴로 구성됩니다. 모델이 조금 더 복잡해지면 부품의 수가 크게 늘어날 수 있습니다. 또한, 상단에 스트랩이 추가될 수 있습니다. 하단에는 여러 겹의 프릴이 사용됩니다.
재봉
이러한 모델을 만들려면 재봉틀을 준비해야 합니다. 경우에 따라 (특히 밀도가 높은 천을 재봉할 때) 송곳이 필요할 수 있습니다. 이러한 제품을 재봉하는 원리는 어렵지 않지만 여러 단계로 구성됩니다.
- 패턴을 준비하고 템플릿을 잘라냅니다.
- 오버록을 사용하여 원단의 모든 가장자리를 처리합니다.
- 부품을 쓸어 버리세요.
- 그런 다음 각 부분의 마지막 스티칭을 진행합니다.
장식은 드레스의 특히 눈에 띄는 부분에 비즈나 시드 비즈를 꿰매는 것 정도만 남습니다. 얇거나 넓은 벨트는 많은 모델에게 어울리는 액세서리가 될 것입니다.
플라운스를 재단하고 제품 바닥에 꿰매는 과정에서 어려움이 발생할 수 있습니다. 하지만 기본 지침을 따르면 이러한 문제는 발생하지 않습니다.
어깨가 트이고 라인을 따라 주름이 잡힌 드레스는 여러 시즌 연속으로 유행을 선도해 왔으며, 앞으로도 유행을 타지 않을 것입니다. 예전에는 여름용 선드레스로 활용되었지만, 이제는 고가의 아름다운 원단으로 만든 이브닝 드레스도 있습니다. 직접 바느질할 수 있습니다. 치수를 재고 모델을 정하기만 하면 됩니다. 바느질 경험이 없는 여성이라도 쉽게 따라 할 수 있는 아주 간단한 재봉 패턴이 있습니다.