초보자를 위한 뤼네빌 크로셰 자수 설명

크로셰 자수는 항상 인기가 많았습니다. 제품에 더욱 신선하고 독창적인 느낌을 더해줍니다. 자수 제품은 18세기부터 유행해 왔습니다. 이 글에서는 뤼네빌 자수가 무엇이고, 어떤 도구가 필요한지, 그리고 다양한 작업 패턴을 소개합니다.

뤼네빌 자수란 무엇인가

뤼네빌 자수는 파리에서 유래된 자수 기법입니다. 주로 스팽글, 밝은 실, 또는 금색 구슬을 뤼네빌 바늘에 사용하여 제작합니다.

자수 바늘은 기존 뜨개질 바늘과는 상당히 다르며 두 부분으로 구성되어 있습니다.

• 나사 손잡이;
• 갈고리 모양의 바늘.

이 바늘은 비표준 팁 크기를 가지고 있으며, 코바늘에 비해 약간 날카롭습니다. 작업에는 반투명하거나 밀도가 낮은 소재를 사용해야 하며, 바늘 크기는 원단의 밀도에 따라 달라집니다.

이 자수는 주로 탬버 스티치로 이루어집니다. 시각적으로 보면 스티치들이 서로 연결된 것처럼 보입니다.

뤼네빌 자수 기법은 다양한 소재에 사용됩니다. 투명한 실크나 캠브릭 원단에 탬버 스티치를 사용하여 레이스 패턴을 만들면 매우 아름답습니다.

비즈 패턴은 두꺼운 소재(벨벳, 코듀로이 등)에 잘 어울립니다. 자수는 보통 두 손으로 하며, 스티치는 편안하고 쉽게 할 수 있어야 합니다. 실용적인 작업을 위해서는 캔버스를 고정하기 위해 특수 프레임을 사용합니다.

이 방법은 옷장의 특정 부분을 완벽하게 장식하거나 거실에 걸 수 있는 그림을 만드는 데 사용할 수 있습니다. 이러한 자수가 있는 기성품 그림은 상점에서 흔히 찾아볼 수 있는데, 이는 러시아뿐만 아니라 해외에서도 엄청난 인기를 누리고 있음을 보여줍니다.

뤼네빌 크로셰 자수 기법

이것은 구슬이나 씨앗 구슬을 사용하지 않는 가장 간단한 크로셰 기법입니다.

단계별 작업:

• 도안이 준비된 천을 틀에 고정해야 합니다. 자수는 안쪽에서 이루어지므로 장식은 안쪽에 두는 것이 좋습니다.
• 다음으로, 천에 후크를 꽂아야 합니다. 천의 앞면에서 실을 끌어당겨 끝에 고리를 만듭니다.
• 고리를 고리 위로 걸고 자신 쪽으로 당기세요. 고리를 빼낸 후, 고리를 180도 돌리세요.
• 그림에 따라 첫 번째 구멍 옆에 두 번째 구멍을 뚫으세요. 실을 고리까지 당겨 고리에 끼운 후, 고리를 뒤집어 뒤집으세요. 매번 고리는 위에 표시된 대로 돌려야 합니다.

• 스티치의 길이는 같아야 합니다. 이제 안쪽에는 체인 스티치가, 앞면에는 균일한 스티치가 형성되었습니다.

많은 바느질 여성들은 이 자수 기법이 전통적인 자수 기법보다 훨씬 빠르다고 생각합니다. 실로 작업을 시작한 후에는 제품에 구슬을 추가할 수 있습니다.

비즈를 이용한 뤼네빌 자수는 위 기사에서 설명한 것과 거의 다르지 않습니다. 다만 실을 가끔씩 잘라주기만 하면 됩니다. 첫 스티치를 한 후, 실에 비즈를 여러 개 꿰어야 합니다. 새 스티치를 할 때마다 비즈를 하나씩 꿰어야 합니다. 각 스티치마다 비즈가 하나씩 있습니다. 완성된 작품을 완성하기 위해 금 비즈 실을 사용할 수 있습니다.

스레드: 어느 것이 더 나은가

실을 고르는 것은 꽤 어려운 일입니다. 보풀이 생기지 않도록 고품질의 실만 구입해야 하므로 가격이 비쌉니다. 아만(Amann)과 구터만(Gütermann)의 비스코스 실, 같은 공장에서 생산된 재봉틀용 폴리에스터 실, 구터만(Gutermann)의 면 퀼트 실 등 이러한 모든 옵션은 재봉틀에는 좋지만 자수에는 불편을 초래합니다.

바늘이 꽤 얇고 바늘 끝이 전혀 보이지 않기 때문입니다. 바늘이 실에 걸리면 실이 보풀이 일고 매듭이 생기며, 때로는 끊어지기도 합니다. 메틀러 세라코어 오버록 실이 이런 작업에 적합합니다.

매우 촘촘한 구조로 되어 있어 작업 중에도 빛나지 않습니다. 메틀러 세랄렌(Mettler Seralene) 원사도 구매하실 수 있는데, 원단의 톤에 잘 어울리고 거의 눈에 띄지 않는다는 장점이 있습니다. 같은 원사를 메트로코(Metrocor)와 메트로라인(Metroline)이라는 브랜드로 매장에서 만나보실 수 있습니다.

좋은 품질의 실을 구매하신다면 마스터스 페어(Masters Fair)와 같은 유명 수공예 사이트에서 주문하는 것이 좋습니다. 일반 매장보다 가격이 훨씬 저렴합니다.

훅

위에서 언급했듯이, 후크는 바늘과 손잡이로 구성되어 있습니다. 바늘 끝은 소재의 밀도에 따라 조절할 수 있습니다. 이러한 바늘은 일반 재봉 바늘보다 더 날카롭습니다.

뤼네빌 후크는 스팽글, 구슬 또는 실로 장식하는 데 사용됩니다. 뤼네빌 자수는 탬부르라고도 불리는데, 가장 많이 사용되는 스티치가 탬부르이기 때문입니다.

이런 후크를 사용하는 데 따른 주요 단점은 다음과 같습니다.

• 후크를 사야 하는데, 가격이 꽤 비싸고 항상 직물 매장에서 구할 수 있는 것도 아닙니다. 대부분 온라인으로 주문해야 합니다.
• 구슬과 비즈를 연결할 때 코바늘을 쉽게 사용하는 방법을 배워야 합니다. 하지만 그렇게 쉬운 일은 아닙니다. 숙련된 장인조차도 뤼네빌 코바늘을 이용한 자수 마스터 클래스를 시청해야 하는 경우도 있습니다.
• 큰 끈기로 이 기술을 독립적으로 터득하는 것은 가능합니다.
• 캔버스를 프레임에 끼워 넣은 상태에서만 작업해야 합니다. 완제품으로는 작업할 수 없습니다.

• 작업이 주로 투명하고 얇은 원단이나 프랑스 메시에 이루어지기 때문에 완성된 자수 디테일을 빠르게 잘라내어 품목에 아플리케로 꿰매 붙입니다.
• 작업하는 동안 프레임은 두 손을 사용하지 않도록 홀더에 넣어야 합니다. 하지만 두 손을 사용하면 더 빨리 작업을 마칠 수 있습니다.

2019년 10월 기준, 뤼네빌 바늘 가격은 700루블부터 시작합니다. 품질이 정말 좋은 도구를 생산하는 유명 제조업체를 우선적으로 고려하는 것이 좋습니다. 바늘의 손잡이는 보통 나무 재질에 끝부분은 금속으로 되어 있습니다. 판매자가 플라스틱 제품을 제공한다면 가짜일 가능성이 높습니다. 가격이 높지만, 이 도구는 처음 사용 시 그만한 가치가 있습니다. 유일한 단점은 이미 자수를 할 줄 아는 사람들은 바늘 잡는 법을 다시 배워야 한다는 것입니다. 이 기술은 일반적인 자수 기법과는 전혀 다르기 때문입니다.

액자

프레임을 사용하면 초보자가 이 기술을 더 빨리 익힐 수 있습니다. 그런 도구가 없다면 후프를 사용할 수 있습니다. 뤼네빌 후크를 양손으로 사용해야 하므로, 후프는 클램프로 테이블 상판에 고정됩니다.

이 프레임의 가장 큰 장점은 높이를 조절하고 바로 앞에 앉아 작업할 수 있다는 것입니다. 하지만 모든 매장에서 이런 장치를 살 수는 없습니다. 그림 4는 원단을 고정하는 프레임을 보여줍니다.

계획

작업을 위한 기본 재료:

• 밀도에 상관없이, 바람직하게는 반투명한 직물
• 편안한 작업을 위한 프레임;
• 구슬과 구슬용 실;
• 다양한 구슬, 색상은 귀하의 선호도에 따라 선택 가능합니다.
• 뤼네빌 후크;
• 작업할 그림이나 패턴.

모든 도안과 도면은 다양한 수공예 사이트에서 인터넷으로 찾아보실 수 있습니다. 예술적 재능이 있으시다면 직접 스케치를 그려서 작업해 보세요.

단계별 자수:

• 한 손으로 고리에 실을 잡고, 다른 손으로 고리를 이용해 천을 뚫고 고리로 실을 집어 앞쪽으로 가져와 고리를 형성합니다.
• 그런 다음 후크를 180° 돌려 작은 홈을 만든 후 작업을 반복합니다. 틈새의 크기는 동일하게 하는 것이 좋습니다.
• 실을 후크에 감고 180° 돌려 얼굴 쪽으로 당겨 빼세요. 실은 항상 곧게 펴져 있어야 합니다.
• 그림이 완성될 때까지 단계를 반복합니다.

이 유형의 자수는 그림뿐만 아니라 물건을 장식하는 데에도 사용할 수 있습니다. 지난 2년 동안 패션 디자이너들은 뤼네빌 자수와 다양한 브로치를 사용하여 겉옷과 이브닝 드레스를 자주 선보였습니다. 이는 19세기 프랑스 스타일을 더욱 강조합니다.

원하시면 작은 장식용 베개를 구슬로 장식할 수 있습니다. 이렇게 하면 방 디자인에 고급스러움과 우아함을 더할 수 있습니다.

뤼네빌 자수 기법은 밋밋한 핸드백에 색다른 변화를 줄 수 있습니다. 제품 색상에 맞는 라인스톤을 선택하면, 외출할 때뿐만 아니라 갈라 이브닝에도 참석할 수 있는 멋진 핸드백을 완성할 수 있습니다.

최근 몇 년 동안, 학교에서는 여학생들을 위한 노동 수업 시간에 이 자수 기법을 가르치는 경우가 많습니다. 앞으로 이 기법은 여학생들이 자신의 옷을 꾸미거나 아름다운 그림을 그리는 데 도움이 될 것이며, 어쩌면 전문 디자이너가 될 수도 있을 것입니다.

자수 캔버스의 외관을 손상시킬 뿐만 아니라, 예를 들어 구슬이 여러 개 떨어져 기계 드럼에 끼는 경우 기계 자체의 드럼을 손상시킬 수 있습니다. 최적의 수온은 최대 40도입니다. 무늬가 손상되지 않도록 너무 세게 짜거나 비틀지 마십시오. 세탁한 제품은 평평한 표면에 놓고 말리는 것이 좋습니다. 직사광선을 피하십시오. 그렇지 않으면 일부 라인스톤의 광택이 사라질 수 있습니다.

그래서 뤼네빌 자수는 매우 고급스러워 보입니다. 초보자에게는 어려운 기법이지만, 꾸준한 연습과 노력은 원하는 결과를 얻는 데 도움이 될 수 있습니다. 모든 여성분들이 이 기법을 익힐 수 있어야 하며, 자수는 자신을 위한 것뿐만 아니라 사랑하는 사람에게 선물로도 좋습니다. 그림은 정말 멋지고, 마치 비싼 것처럼 보입니다. 이 작업에서 가장 어려운 점은 고리와 구슬을 올바르게 만드는 법을 배우는 것입니다. 나머지는 자동으로 완성됩니다.