모든 여성은 장인입니다. 고대부터 직조는 고도의 예술로 여겨졌으며, 장인들은 높은 수준의 전문가로 여겨졌습니다. 직조는 보빈의 찰랑거리는 소리 속에서 탄생하며 다양한 기법으로 제작될 수 있습니다. 옐레츠의 다양한 레이스 제품은 매우 가벼운 스타일과 놀라울 정도로 섬세한 모티프를 자랑합니다. 눈 덮인 지역의 자연을 주제로 한 주요 이미지들이 개발되었습니다. 꽃, 눈송이 모양의 패턴은 다양한 기하학적 형태를 지닙니다. 이러한 직조물은 식탁보, 베갯잇, 담요, 망토, 스카프 등에 수놓아집니다.
레이스는 언제 등장했나요?
이 "발명"의 정확한 날짜를 정확히 알 수는 없지만, 아마도 16세기 초에 생겨났을 가능성이 높습니다. 수 세기 동안 직조된 직물과 짜인 듯한 효과를 내는 고운 망사가 존재해 왔지만, 당시의 제작 방식은 유럽의 대형 레이스를 위해 개발된 방식에는 적합하지 않았습니다.
프랑스가 직조의 발상지는 아니지만, 전 세계에 다양한 직조 기법을 전파하고 레이스를 고급스러움과 절묘한 취향의 대명사로 만든 것은 바로 프랑스입니다. 오늘날 전 세계 유명 스타와 유명 인사들의 세련된 의상을 장식하는 데에도 프랑스 레이스가 자주 사용됩니다.
이탈리아와 벨기에에 이어 프랑스는 유럽에서 세 번째로 높은 수준의 레이스 제작 전통을 발전시킨 국가가 되었습니다. 16세기 프랑스의 레이스 패션은 카트린 드 메디치 왕비와 마리 드 메디치 왕비 덕분에 매우 안정되었습니다. 두 왕비 모두 이탈리아 출신이었으며, 이탈리아에서 레이스에 대한 애정을 가져왔습니다. 카트린은 심지어 이탈리아 출신 예술가 빈치올로를 초청하여 당시 전 세계에 존재했던 수많은 레이스 패턴 컬렉션을 탄생시켰습니다.
레이스의 발상지인 이탈리아는 당시 유행하던 모로코 장식을 프랑스에 공급하며 정교한 직조 기술을 발전시켰습니다. 물론 그러한 레이스는 엄청나게 비쌌고, 가장 부유한 프랑스인들만 구할 수 있었습니다.
20세기와 21세기의 옐렛 레이스
옐레츠의 공예 발전은 전 세계 사람들에게 독특한 예술 작품 제작 기법의 다양성을 보여주었습니다. 200개가 넘는 다양한 종류의 작품을 감상할 수 있습니다. 60~70년은 이 도시의 발전이 정점에 달했던 시기라는 점에 주목할 필요가 있습니다. 이 시기에 옐레츠는 소련 레이스 생산의 중심지가 되었습니다.
19세기의 옐레츠 레이스
스타니나 경전에 따르면 모든 여성, 특히 시골 여성은 바느질을 할 줄 알았습니다. 가족이 옷을 입어야 했기에 당연한 일이었습니다. 따라서 어린 시절부터 소녀들은 바느질과 실잣기를 배웠습니다.
직조에 대한 최초의 기록은 이파티예프 연대기에서 찾아볼 수 있습니다. 당시에는 은실이나 금실로 레이스를 엮었기 때문에 금실이라고 불렸습니다.
당시의 모습을 살펴보면, 금 자수, 브로케이드, 장신구가 사용된 예들이 오늘날까지 남아 있습니다. 그림 속의 유명한 류드밀라는 바로 이 옷을 입고 있습니다.
레이스는 다른 기법에서 발전했기 때문에 어느 한 곳에서 유래했다고 단정 지을 수는 없습니다. 다만 레이스와 처음 연관된 도시는 베니스였습니다. 베니스는 중요한 무역 중심지였으며, 레이스 패턴에 관한 최초의 책이 인쇄된 곳도 바로 베니스였습니다. 초창기에는 레이스에 대한 지식 보급의 중심지 역할을 했음이 분명합니다.
1600년대에는 플랑드르, 스페인, 프랑스, 영국 등 유럽의 여러 중심지에서 고품질 레이스가 제작되었습니다. 다른 직물 공예에 종사했던 여성들은 비교적 쉽게 새로운 기술을 습득했으며, 공식적인 교육은 필요하지 않았습니다.
귀족들의 여행과 왕족 간의 통혼은 새로운 패션 아이디어가 국경을 넘어 널리 전파되고 판매(그리고 밀수)될 수 있도록 했습니다. 정치적 격변으로 인해 쫓겨난 레이스 장인들은 레이스 제작 전통이 이미 존재하던 지역에 피난민으로 도착하는 경우가 많았고, 이들은 자신의 기술로 전통을 더욱 강화했습니다. 부유층을 위한 진취적인 패션 제조업체들은 시장 지위를 확보하고 확장하기 위해 끊임없이 혁신을 모색했습니다. 예를 들어, 금속 소재에 직조하는 방식이 있었습니다.
패션은 항상 레이스 산업을 주도해 왔습니다. 16세기 후반에는 러프와 스탠드업 칼라에 굵은 기하학적인 니들 레이스가 필요했습니다. 1600년대 초에는 이러한 레이스가 보빈 레이스라고 불리는 비교적 좁은 리넨 직조를 수 야드(yard)로 해야 하는 부드러운 칼라로 점차 대체되었습니다. 동시에 장갑 테두리, 구두 장식, 재킷, 새시, 그리고 다른 의류의 표면을 다듬는 데 사용되는 금색과 은색 레이스에 대한 수요가 증가했습니다.
17세기 중반에는 리넨 레이스가 다시 평평하게 만들어졌고, 바늘 레이스와 밥빈 레이스 제작자는 기술을 다듬어 밀라노 밥빈 레이스의 흐르는 형태로 알려진 매우 정교한 융기 바늘 레이스 작업을 만들어냈습니다. 이는 그 시대의 가장 위대한 업적 중 하나입니다.
참고하세요! 옐레츠 레이스는 귀족들에 의해 옐레츠 시로 전해졌으며, 그곳에서 놀라운 직조 기법이 등장하기 시작했습니다.
우리의 시간
현대 사회에서 동명의 회사에서 생산하는 Yelets 레이스는 250개가 넘는 고품질 제품으로 구성되어 있습니다. 제품은 시리얼과 유니크 제품으로 구분할 수 있습니다. 칼라와 케이프, 모자와 코트, 재킷과 블라우스, 스카프와 폰초, 냅킨과 식탁보 등이 있습니다.
Yelets Lace에서는 어린이용 상품도 다양하게 판매하고 있습니다. 침구류와 식기류도 판매합니다.
우리 시대에는 이미 레이스 제작의 비밀이 알려져 있습니다. 레이스 제작 과정은 실을 보빈에 감는 것으로 시작됩니다. 작업 과정에서 실을 올바른 순서대로 움직여야 합니다. 보빈의 아랫부분을 양손으로 잡고 실을 만져서는 안 됩니다.
엄지손가락으로 보빈을 오른쪽에서 왼쪽으로 움직여야 합니다. 왼쪽과 오른쪽 보빈은 통로의 오른쪽, 왼쪽 보빈 아래에 위치하도록 움직여야 합니다.
레이스에 실을 짜는 방법 레이스를 짜는 방법은 세 가지뿐입니다.
- 더블스;
- 숫자적;
- 예선.
레이스 생산이 시작된 도시에는 제품 생산이 어떻게 시작되어 현대 국가로 발전했는지를 보여주는 놀라운 유물들을 전시하는 박물관이 있습니다. 전문가들의 이야기를 들어볼 수 있으며, 독특하고 흥미로운 역사 탐방을 경험할 수 있습니다.
특성의 차이점
다른 종류의 레이스에 비해 옐레츠 레이스는 더 얇고 질감이 풍부했습니다. 옐레츠 장인들이 만든 모든 제품의 스타일은 다른 어떤 것과도 혼동될 수 없습니다. 장인들이 영혼을 담아 만든 특별한 예술이기 때문입니다.
장인들은 마침내 레이스 직조 패턴에 볼륨과 모양을 구현하기 위해 새로운 직조 기법을 고안해냈습니다.
옐레츠 레이스는 러시아 보빈 레이스의 한 종류로, 리페츠크 지역의 옐레츠 시를 중심으로 제작됩니다. 식물과 기하학적 무늬가 혼합된 작고 우아한 패턴과 얇은 오픈워크 배경의 대비로 유명합니다. 1960년에 생산이 시작되었으며, 1974년부터는 생산 협회인 옐레츠 레이스 플랜트(Yellets Lace Plant)로 알려져 있습니다.
옐레츠 레이스와 그 역사는 18세기 말부터 러시아에 알려져 왔습니다. 옐레츠에 설립된 한 센터에서 러시아인들은 유럽에서 전해진 레이스를 마스터하기 시작했습니다. 옐레츠에서 25마일(약 40km) 떨어진 곳에 사는 수백 명의 사람들이 지난 세기 초부터 이 어려운 레이스를 마스터하기 시작했다고 알려져 있습니다. 처음에는 장인들이 외국 패턴을 사용했지만, 시간이 지나면서 그들만의 혁신적인 레이스를 개발하기 시작했고, 이것이 나중에 옐레츠 레이스로 알려지게 되었습니다.
